墨污文脉,毒蚀人心——痛斥书法界“丑书”帮的文化犯罪
半山坡上,一张宣纸被粗暴铺展,张瑞年握着饱蘸墨汁的毛笔,如疯魔般胡涂乱画,末了竟将纸扯得粉碎,任碎纸与墨渍在风中狼藉飘散。这位顶着书协会员、美院院长头衔的“艺术家”,还得意洋洋地将此闹剧拍成视频,扬言“这就是书法”。当这般亵渎汉字的行径堂而皇之现身网络,当张瑞
半山坡上,一张宣纸被粗暴铺展,张瑞年握着饱蘸墨汁的毛笔,如疯魔般胡涂乱画,末了竟将纸扯得粉碎,任碎纸与墨渍在风中狼藉飘散。这位顶着书协会员、美院院长头衔的“艺术家”,还得意洋洋地将此闹剧拍成视频,扬言“这就是书法”。当这般亵渎汉字的行径堂而皇之现身网络,当张瑞
二楼展厅乌泱泱围了三圈人,踮脚瞅见玻璃柜里铺着几幅字,巴掌大的纸片上爬满黑黢黢的方块儿。
石开作为曾翔好友,说创作“放松但无标准”,曾翔则以大笑回应。石开作为曾翔的挚友和艺术同路人,石开的批评并非简单的否定,而是对艺术探索边界的理性叩问;曾翔的大笑回应则暗含对艺术本质的哲学思考。
其实曾翔,邵岩之前的人生经历,算是真正的书法家,都是有一定深厚功底的人。在书法圈有一大堆头衔和职务,那么他们现在的吼书,射墨,难道真的是高级的艺术创作?只是普通人看不懂的吗?
近日,在网上看到曾翔一段视频,视频中一众人都有点喝高了,他们搞个榴莲展,对书法进行包装,还美其名曰“榴莲四人展”。客观地说曾翔的书法不是榴莲,也不是臭豆腐,让人不可言说,而他们把书法誉为“榴莲”是在炒概念。视频中展示的字也不可一观,同样辣眼睛。关于书法,曾翔们
洪厚甜对曾翔书法“需几十年后才能被理解”的评价,本质上揭示了当代艺术创新与传统审美惯性之间的深层矛盾。作为传统根基深厚的书法家,首届“兰亭七子”之一,洪厚甜的判断并非简单的艺术偏好,而是基于对书法史规律的洞察与对当代艺术转型的前瞻性认知。
11年前,湖南人徐英,和曾翔结婚时,面临的是“四面楚歌”的囧状。
曾翔提出的“艺术不要设立标杆,也不要设立标准”,与其说是一种理论主张,不如说是他贯穿艺术生涯的实践宣言。这一观点在他2025年的《心经》艺术展、杭州同名展等创作中持续发酵,既引发了传统与先锋的激烈碰撞,也折射出当代艺术评价体系的深层困境。
颜真卿的旷世巨作《麻姑山仙坛记》在崇尚王书俊秀风格的唐朝无疑是一种叛逆,被诟病为粗鄙,在很长一段时间都不被民众接受,然而时间不会辜负这样一件开创性作品,其强大的艺术感染力还是征服了世人,成为古拙书风的经典。
我们知道现在张旭光与曾翔的书法争议比较大,大家对张旭光的大草,曾翔的“吼书”表示了不认可。那么在张旭光的眼中曾翔的书法艺术是什么样子的?张旭光多次为曾翔的探索性创作发声,尤其针对争议较大的“吼书”提出了系统性的辩护。
曾翔的这些作品被明确作为河北美院书法专业学生的学习资料和创新示范。曾翔的书法融合传统技法与现代表现形式,例如他对线条的夸张运用、对古典碑帖的解构重构,以及“吼书”等实验性创作方式,为学生提供了突破传统框架的实践案例。河北美院校长甄忠义指出,作品中蕴含的“创新、
曾有一位伟人思想研究专家称:“书法艺术有三重境界,第一层就是写完自己认识别人也认识。第二层是写完自己认识,别人不认识。第三层也就是最高境界,那就是写完不仅别人不认识,自己也不认识。”
曾有一位伟人思想研究专家称:“书法艺术有三重境界,第一层就是写完自己认识别人也认识。第二层是写完自己认识,别人不认识。第三层也就是最高境界,那就是写完不仅别人不认识,自己也不认识。”
女儿刚转进新校,家委会就给我来了个“欢迎仪式”,班主任更是当面敲打。
曾翔与崔寒柏常在网上设坛论道讲书法,虽然常年在网上挨骂,但依然我行我素,必须要强行教导他人书法,好像要当所有人的导师。他们发出很多书法语录,俨然是书法传播者的作派。
曾翔将“吼”追溯至唐代狂草的创作状态。怀素“忽然绝叫三五声,满壁纵横千万字”的记载,张旭醉后“脱帽露顶王公前”的癫狂,都体现了书法创作中身体与精神的极致释放。这种“吼叫”并非简单的情绪宣泄,而是激活书写者的原始生命力,使笔墨突破技法的桎梏。曾翔认为,现代社会的
在家靠父母,在外靠朋友,有钱的捧个钱场,赶紧扔钱。开始了,这个当然是笑话了。各位朋友开始了,这感觉好。这是新的笔吗?这纸都这么厚还是拉开了。这个比那个好,比那个好这个牛逼。你们那边直播的能看见吗?他书写的状况。这个好这个太棒了。